唐代銅獅子的藝術造型

        在歷史的長河中，唐朝是歷史上最為繁榮強大的朝代，從歷史遺留下來的銅獅子，我們能看出這個朝代的民族自信、自強精神，雕刻的獅子格調總是雄邁、威武、活躍，這種民族精神深入到各個藝術表面出來，下面我們就說說唐代獅子的藝術造型。

        唐代獅子的形象，最明顯的時代特征是面向現實。其藝術手法具體表現在三個方面:生活氣息濃厚。中國的獅子藝術形象，在隋唐以前.由一于時代的局限，對現實的認識受到君權、神權的支配、科學文化相對比較落后，又受到當時歷史條件的限制，人們見到的真實獅子很少。到了隋唐，由于整個社會經濟得到較大的發展，人們的思想意識開始解放，主治的安定、信仰的自由也促使人們對現實生活充滿了信心。反映在獅子藝術形象上，則是清新、活躍、結實、宏偉。獅子與神秘的異獸分家，充滿濃厚的現實生活氣息，即使是佛教藝術中的獅子，也一樣的比例準確、動勢矯健.充滿了活力。裝飾手法自由，唐代的獅子藝術形象，擺脫了前朝的局限性，運用了大量的運動線和虛實線，雕刻的獅子線條流暢、層次分明，表現出一派生機，這也充分反映了唐代工藝師的高強手藝和卓越的藝術修養。造型結實準確，唐代的獅子藝術，無論是陵墓獅或工藝獅，無論大型的或小型的作品，幾乎全都比例正確，造型結實，體塊及面、線表現充分反映獅子的外貌和內在精神。金屬工藝上的獅子，雖然用細如毛發的針刻，但仍然生氣勃勃。唐代的獅子形象，不少都是高難度的回頭、滾動、猛躍、行進等動態，如果沒有扎實的寫實功夫和熟練的造型技巧，是很難達到整體造型的結實和局部細節精細準確的。
        唐代藝術家創造出來的雄獅強大，神態威猛，反映出了唐代滿榮昌盛的社會現實，使得唐代的獅子成為中國的代表作。